Per a saber més...
Sobre el curs
És un curs dissenyat per a optimitzar el temps i perfeccionar les capacitats de l’alumnat, treballant intensament durant tota la jornada amb diversitat d’activitats que permeten compatibilitzar l’estudi personal, el creixement musical i l’experiència vital de la convivència en grup.
L’activitat principal del curs són les classes magistrals amb el professorat. La formació es completa amb classes de música de cambra, treball amb pianista acompanyant, la possibilitat de tocar en concert i la possibilitat d’assistir com a oient a totes les classes de la resta de l’alumnat. A més, també poden participar en totes les activitats culturals i d’oci que prepara l’organització (tallers, conferències, visites, museus, excursions).
Descarrega les bases en l'idioma que preferixques accedint al següent enllaç:
Classes magistrals amb professors de primer nivell per a estudiants de grau professional, superior, màster, postgrau i músics professionals.
Música de cambra, assistència com a oient a qualsevol classe, pianista acompanyant, aules d'estudi, participació i entrada a concerts
Antonio Galera
PIANISTA
Descrit per Scherzo com “una veu amb personalitat pròpia”, Antonio Galera ha actuat en la Salle Cortot de Paris, Chapelle de la Trinité de Fontainebleau, Saint Martin in the Fields de Londres, Zhong Shan Hall de Taipei, Steinway Hall de New York, Society of the Four Arts de Palm Beach, Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de València, Auditorio ADDA de Alacant, Cartoixa de Valldemossa, Auditorio de Zaragoza o Palau de la Música de Barcelona, amb directors com P. Entremont, B. Fernández, H. Garcia, R. Gimeno, J. E. Lluna, P. Rus, A. Salado, C. Soler o R. Tebar.
Molt actiu en el camp de la música de cambra, ha actuat en la Fundación Juan March, Centre de Musique de Chambre de Paris, el Festival de Úbeda, Música en Segura o al Bar Harbor Music Festival, on és músic resident. Altres compromisos recents inclouen concerts a Amèrica Llatina, Orient Pròxim o Àfrica del Sud. Realitza col·laboracions multidisciplinàries amb les companyies La Veronal, La Fura dels Baus i Cashalada o junt a l’escriptora Elvira Lindo. El seu disc de debut, “Prélude”, ha rebut el reconeixement de la crítica especialitzada.
Imparteix cursos a la Universitat de València i a escoles i universitats de França, Bèlgica, Itàlia, Mèxic, Malàisia, Qatar, Espanya i els EUA. Participa en les produccions del departament d'Educació del Palau de Les Arts. Apassionat de la gestió cultural i la investigació, dissenya projectes com el Festival dels Horts, del qual és director artístic.
Jone de la Fuente
VIOLINISTA
Comença els seus estudis de violí a l'edat de quatre anys amb Luis Thau, Doru Jijian i Joanna Zagrodzka, professors de l'Orquestra Simfònica de Castella i Lleó, a Valladolid. Va estudiar al Conservatori Superior de Música de Salamanca on es va graduar amb matrícula d'honor amb la professora Isabel Vilá. Més tard es trasllada a Los Angeles, on estudia un Postgrau a la Universitat del Sud de Califòrnia. Posteriorment estudia un Màster en Música a la Universitat de Tel Aviv sota la tutela del violinista Hagai Shaham. Va estudiar un màster de quartet a Suïssa, a la Hochschule für Musik Basel, amb Rainer Schmidt, violinista del quartet Hagen.
Ha estat primer violí del Gertler Quartet, quartet representant de la Buchmann - Mehta School of Music, tocant a la ràdio israelià i en gires per Portugal i els EUA. Col·labora habitualment amb l'Orquestra Simfònica de Castella i Lleó, Orquestra de la Comunitat Valenciana o la Simfònica de Bilbao, com a ajuda o solista així com en projectes amb l'OBUSAL amb el seu violí barroc, apropant-se a la interpretació històricament informada. Actualment és ajuda de solista de violins
segons de l'Orquestra Nacional d'Espanya i gaudeix de preparant seccionals a joves orquestres.
Alfredo Ferre
VIOLONCHELISTA
Alfredo Ferre destaca en el panorama internacional per la seua connexió amb el públic i la seua honestedat i puresa al expressar-se amb l’instrument. Ha sigut guardonat amb el Primer Premi en el VI Concurs Internacional Antonio Janigro en Zagreb i el Premi Jean Nicholas Firmenich en el Festival de Verbier en Suïssa.
Nascut a Elda en 1994, ha actuat com a solista en algunes de les sales de concert més importants del món (Madrid, Zagreb, Venècia, San Petesburg, Lucerna, República Dominicana, Alacant, València) amb orquestres com las Solistas de Zagreb, la Orquestra de Radio-Televisió de Croàcia, Varazdin Kammerorkester, la Orquesta Filarmónica de Málaga, Lunebürg Bachorkester o la Orquesta Freixenet de l’Escola Superior de Música Reina Sofía, entre altres.
Després dels seus primers anys d’aprenentatge amb el profesor Francisco Pastor, Alfredo ingressa en la prestigiosa Escola Superior de Música Reina Sofia de Madrid, de la mà de Natalia Shakhovskaya i Michal Dmochovsky, que tenen un paper determinant en el seu desenvolupament com a violoncelista. En 2017 es trasllada a Suïssa per a continuar la seua formació amb Ivan Monighetti i Claudio Martinez Mehner i completa el Màster i dos postgraus a la Musik Akademie de Basilea, ciutat on resideix actualment. Ha estudiat música de cambra durant més d’una década amb Heime Müller (de l’Artemis Quartet), Anton Kernjak y Reiner Schmidt. Ha participat en el Festival de Verbier, Pau Casals, Theatre im Hof, Gstaad Festival, Le Conques en França, Festival Kronberg, Festival Internacional de Úbeda, el Festival Clásicos en Verano de Madrid o l’Encontre de Música de Santander.
A més de la seua carrera com a concertista Alfredo explora la seua creativitat en altres camps musicals que inclouen la composició, producción de música electrónica i teràpia de so (sound healing), tot agrupat en el nom artístic d’ Onomeya.
Isabel Villanueva
VIOLISTA
La prestigiosa revista The Strad la qualifica com a “una artista que arrisca” i Pizzicato Magazine la descriu com “una artista sensible que sap submergir-se en el més profund de la música”. Villanueva és una de les violistes més valorades i completes de l'actualitat. Defensa la música amb passió donant a conèixer el seu instrument amb veu pròpia. Les seves propostes artístiques, sempre innovadores, unides a les seves interpretacions carismàtiques, la seva expressivitat i bellesa sonora, connecten immediatament amb el públic. Amb més de quinze anys de trajectòria, Isabel Villanueva desenvolupa una carrera global a més de 25 països sent pionera en nombrosos llocs amb importants orquestres i festivals de Llatinoamèrica, Rússia, Orient Mitjà, Xina i Europa.
Als 18 anys va interpretar amb gran èxit el Concert per a viola de Bartók al costat de l'Orquestra Simfònica RTVE retransmès a La 2 TVE, i des de llavors Villanueva ha ofert com a solista un ampli repertori amb més de 30 concerts per a viola des del barroc fins als nostres dies amb prestigioses formacions.
Des dels començaments de la seva carrera, Villanueva té el compromís de divulgar noves composicions per a viola, estrenant més de 20 obres, i col·laborant amb referents de l'actualitat com S.Gubaidulina, G.Kurtág, A.García-Abril, M.Sotelo, G.Khayam, J.Cervelló, H.Khoury, J.Zároy, J.Zárov.
En la seva trajectòria destacada, li han estat reconeguts nombrosos guardons, entre els quals destaquen el Premi L'Ull Crític de la Música Clàssica de RNE 2015 i el Premi Cultura de Música Clàssica 2019 que atorga la Comunitat de Madrid.
Isabel Villanueva és professora de viola al Royal College of Music de Londres i al Conservatori Superior de Música del Liceu a Barcelona. Desenvolupa la faceta pedagògica amb gran dedicació i és convidada a impartir masterclasses per tot el món: Conservatori de Ginebra, Acadèmia Stauffer de Cremona, Universitat de Costa Rica, El Sistema de Veneçuela, Universitat Panamericana, Escola Superior de Música de Monterrey, Universitat de les Arts de Teheran, Festival Interviolas de Bogo Orquestra Nacional d'Espanya, entre d'altres.
Modalitat A
Curs complet + allotjament
Preu 420€
Modalitat B
Curs complet
Preu 280€
Modalitat C
Classes soltes
Preu 100€/classe
Contacte
Places limitades
